蘇新田繪畫經歷

蘇新田繪畫經歷 2007.1.17 蘇新田重訂

自畫像拼貼 Self-Portrait Collage
油畫、麻布 Oil on Linen
136 x 173cm 2003
藝術家自藏 Artist Collection

1940

生於雲林縣北港鎮扶朝里73號。

（1985年北港是台灣第十二大都會，扶朝家是北港附近的農村）

1947

就讀北港鎮南陽國小。小學一年級到三年級對美術懵懂無知，看高年級的畫很欽佩。

（當時台灣自製臘筆如同蠟燭，根本畫不出好色彩）

1950

小學四年級圖畫課發生強烈興趣，受到圖畫老師陳昆元（漫畫家，筆名樂園）褒獎。並獲全班學業第一名。

1953

小學六年級水彩作品《大路》入選全省學生美展。最後並獲全校模擬考第一名。

就讀北港中學，初二當選為全校初中部校模範生，受雲林縣政府表揚。

（日本龍牌水彩普及台灣）

1956

就讀台南師範普師科。當圖書館助手，課餘可臨摹日治時代留下的泰西名畫集。

1959

獲南部七縣市漫畫比賽第一名，寫生比賽第二名。到台南美新處借畫冊，並常到社教館看畫展。

1959－1961

住淡水期間時常到台北看畫展，當時西畫展很少，平常到張英超教授處看些西畫冊。

1962

獲中部五縣市寫生比賽社會組第一名。

就讀師大藝術系。

（台灣普遍用模造紙畫水彩）

1963

常與同學向李石樵老師請教，他的答覆相當有內容。此時台北畫壇封閉，但瀰漫求新求變風氣，追求新設計及現代畫形成大趨勢。我的畫法從模仿性改為表現性。

1965

獲國際婦女會寫生比賽大專水彩第二名。

大四美學課向趙雅博老師發問：「宇宙的外面是什麼？」老師舉《莊子‧天下篇》：「至大無外，至小無內；一尺之棰，日取其半，萬世不絕。」從此進入宇宙問題的懷疑和閱讀。

1966

獲師大藝術系系展油畫第一名、畢業展油畫第一名、設計第一名，學業總成績第一名。獲國際婦女會寫生比賽大專油畫第一名。

1967

共同組織「畫外畫會」提倡現代藝術並研究佛學。第一屆畫外畫展於台北市省立博物館。

1966－1967

熱衷於「物體的分析」和「人生的意義」之探索。對普普藝術發生興趣；畫出一幅如同照片的裸女（50號油畫）。

1968

第二屆畫外畫展於台北市耕莘文教院（此時正服預備軍官役）。購得Time版日譯本《數の話》及《拓樸學》，對宇宙思想產生關鍵性影響。

舉辦「黃郭蘇展」於台北市精工畫廊。

1969

第三屆畫外畫展於耕莘文教院。

旅居香港 — 看到繁華的都會和歐美商品，也看了不少的電影。

1970

第四屆畫外畫展於台北國軍文藝中心，展出《現代清明上河圖》，但遭受不明的壓力。

共同發起「’70S超級大展」於耕莘文教院。

1971

第五屆畫外畫展於台北市中美文經協會。人在海外未能參展。

個展於美國，並短期旅居紐約。

1973

個展於台北市省立博物館，展出「不可思議的空間」。作品已專題化，全部皆為100號油畫。

1971－1979

從事「水平式錯覺」創作。

回台灣後受到看不見的政治壓力持續干擾。

1974

共同舉辦「’74油畫大展」於台北市省立博物館。

1975

共同舉辦「’75油畫大展」於台北市美國新聞處林肯中心。

眼見台北東區畫廊興起及本土藝術露出曙光。

8月與盛紫嫣結婚。

1976

11月蘇匯宇出生。

1979

個展於台北市阿波羅畫廊。

1980

打卡事件離開教職，專心油畫創作及藝術理論研究，發現台灣出版物比1960年代幾乎翻新了一代。

1982

現代畫學會成立，以最高票當選理事。

1983

台北市立美術館開館展提出《太平洋的晨曦照射到被四度空間所震盪的非物體》（1028 × 192㎝），並於館刊登出〈前衛性現代藝術的意義〉一文。

1984

成立「台北新繪畫藝術聯盟」，展開後現代運動。現代畫學會第一屆畫展於北美館。

1985

成立「互動畫會」，展於台北國產藝術中心。

1986

完成「元素、構成、媒體、技法」的分類理論（未出版）。研讀自動控制理論及電腦書籍。

1987

從事「流程美學」理論著述至1994止。完成油畫約20幅。

美元貶值後開始購用歐美好顏料。

購得國外有關四度空間及相對論的藝術創作書籍，大大增加信心。

1985－1991

從事「深度性錯覺」繪畫創作。

1988

提出〈電腦模式思想行為分析圖〉做畫評。

1989

在股市利多下台灣畫價大漲，前輩油畫步步高升，全面帶動台灣藝壇。

1988－1989

努力拼200號油畫18幅，又進行理論工作，實在辛苦。

1990

對於錯覺性繪畫已感厭倦，開始構想新的課題。用檜木做大批內框，自訂畫布140餘幅。

1991

多重世界的多條水平線的彎曲空間開始進行，素描草稿多幅完成。140號油畫完成5幅。

「流程美學」寫作完成草稿，此後一次又一次地修改。

1992

進行40號油畫創作，不再進行「內外轉換」的課題。素描草稿200幅以上。

完成〈平直空間與循環空間的意義〉一文。

（藝術市場興盛，台灣美術史的論文大增）

1993

北美館舉辦「台灣美術新風貌展（1945-1993）」，強調台灣美術史定位，有嚴重省籍不公平。我們8位畫友發起廣告抗爭（《藝術家》月刊1993. 10月號—1994. 5月號，共8期）。黃送昌為我的繪畫拍攝彩色正片和黑白照片。

1994

素描草稿約200餘幅。40號油畫「多條水平線空間」已畫了40幅，有些毀棄重畫。

蘇匯宇考上國立藝術學院第四名，後來又自己去考師大美術系錄取，9月就讀師大。

1995

5月21日「北美館長人選公聽會」，對黑官漂白及美術史不公平加以抨擊，畫外畫會友人共赴此會。

在《台灣畫》雙月刊15期發表〈政治恐怖陰影中生存的台灣人〉及〈戰後初期台灣畫會運動（1945-1975）〉，介紹師大美術系的四個畫會。並進行「台灣美術史方法論」研究。

1996

進行「循環空間」畫冊編寫工作。作品彩色照片完成。

編寫〈世界美術史表〉、〈中國美術史表〉、〈台灣美術史表〉等多種。完成〈戰後年表〉，及〈台灣政治經濟史簡論（350年）〉。

收集各畫會畫冊，深入探討台灣文化精神及美術史的分析模型。

1997

參加北美館舉辦的「二二八紀念美展」，提出《重塑現場—緝煙事件》（210 × 172㎝）及一些裝置性物品擺設展出。

參加二二八紀念館開幕典禮，看到許多感人場面。

編印「循環空間」畫冊費苦心。

完成《台灣美術史參考圖表》一書。（未出版）

繼續進行100號油畫創作。

1998

出版《循環空間—蘇新田的多向度繪畫世界》。

以《重塑現場》參加南畫廊二二八美展。

1999

參加北美館二二八美展提出油畫《基隆登陸》及《二二八台北示威》。

出版〈世界歷史年表〉及〈世界文化史年表〉。

2000

與台中等各地畫家共同發動「827拯救國美館行動」伸張畫家權利。

參加嘉義二二八美展，參展《水上機場事件》、《二二八台北示威》兩件。

2001

參加國美館「20＋1」聯展，展出〈世界歷史年表〉，內有827示威照片，提醒世人對台灣美術史的關注。

2002

參加總統府二二八美展，參展油畫《二二八事件中台灣總督府的角色》。

接受《藝術觀點》訪問介紹。

2003

進行全開紙鉛筆素描，構圖新的循環性繪畫，大約完成草稿50幅，並持續進行100號油畫創作。

〈世界歷史總年表〉兩大張合成出版。

2004

關注「馬英九－廖咸浩－黃才郎」時代的北美館對戰後台灣美術史的介紹展。

在台北南畫廊新館舉行「循環空間油畫個展」，提出「循環的水平線」新作多幅。

2005

繼續創作「循環的水平線」多幅。

父親重病後辭世。

年底接受國藝會創作補助一年。

《野營‧羊群‧斜陽‧海風》被北美館典藏，首次由公家通過。

2006

完成油畫100號以上10幅，30號11幅，全開素描50幅。並寫〈宇宙論五階段〉六萬多字；〈何謂循環空間繪畫？〉一文及插圖。

12. 1接到北美館邀請舉辦「蘇新田循環空間繪畫回顧展」的公文，趕忙籌備各項事宜。

2007

北美館「蘇新田循環空間繪畫回顧展」（3. 10-6. 24）。

出版〈世界歷史總年表〉（全一張拉長版）。

出版《蘇新田循環繪畫與宇宙論》畫冊。